Pastellkritor för att rita: hur man väljer och hur man använder

2024 Författare: Priscilla Miln | [email protected]. Senast ändrad: 2024-02-18 11:39

Pastellkritor är väldigt vackra men knäppa ritverktyg. För att använda dem måste du speciellt utrusta arbetsplatsen, samt köpa specialpapper. Men resultatet kommer inte att göra dig besviken!

Vad är pastell

Pastell betyder pasta på italienska. Det är numera vanligt att definiera pasteller som ritmaterial, rittekniker eller till och med verk gjorda med pastellkritor eller pennor. Denna typ av material produceras i form av pennor eller kritor. De har inga ramar. Material säljs i form av stänger med en fyrkantig eller rund sektion. Sammansättningen av pastellkritor för ritning inkluderar:

• färgämne;
• mineralfyllmedel (speciell lera eller krita);
• bindemedel (gummi arabicum, mineralolja, vax, etc.).

Alla ingredienser är finmalda och pressade till barer.

Det finns många nyanser av mjuka färgkritor, mer än 1600 färger. De kan användas både i målning och grafik.

Pastell tillverkas i tre varianter:torr, vaxartad och oljig.

Torr pastell

Torrt material kan vara hårt eller mjukt. Det beror på koncentrationen av bindemedlet i den. Ju mindre den är, desto mjukare är den. De mjukaste typerna innehåller inget bindemedel alls och består enbart av pigment.

Mjuka pasteller är sammetslen vid beröring och kan smulas sönder väldigt lätt. Samtidigt är hennes färger mycket ljusa, på grund av den höga koncentrationen av pigment. Sådant material passar bra på papper, med breda drag. Mjuka pasteller är lätta att blanda och blanda. Mjuka pastellkritor för att rita smulas snabbt, och ritningen på papper är utsmetad. Dessutom är det svårt att kontrollera riktningen och bredden på slaget. Och på grund av den höga pigmenth alten blir händerna smutsiga av kritorna. För att arbeta med en mjuk typ av material krävs därför övning och ökad noggrannhet.

Hårda pasteller är mindre kräsna att arbeta med. Det säljs oftast i form av torra pastellkritor och pennor. På grund av bindemedlets höga koncentration blir slagen tydligare och tunnare. Färgerna är mindre levande. Dessutom, med mindre pigment, gör dessa pastellkritor dina händer rena.

Oljepastell

Denna typ av pastell erhålls genom att tillsätta linolja till kompositionen. Oljepastellkritor är mycket mjuka och har en rik färg. Samtidigt är de mycket mer elastiska och motståndskraftiga än vax.

Genom att arbeta med det här materialet kan du skapa ljusa, strukturerade bilder med djupa färger. Men med henneatt använda den kommer inte att kunna blanda bilden eller lägga till mjuka överflöden till den.

Vaxpastell

Vaxpastellkritor tillverkas genom att blanda pigment och högkvalitativt vax. De låter dig skapa ljusa streck av fylliga färger.

Tack vare vaxet som ingår i kompositionen blir bilder gjorda med dessa pastellkritor inte smutsiga eller raderade. Därför görs arbetet med sådant material till slut.

Vilken pastell att välja

För att avgöra vilken uppsättning pastellkritor du ska välja måste du bestämma vilket resultat du vill uppnå i slutändan.

Om du vill skapa en ljus bild med mjuka drag är det bättre att välja en mjuk pastell. Dessutom tillåter den, genom att gnida in kritan i pappret, att blanda färger och skapa en ljus och harmonisk handling som ett resultat. Att rita med oljekritor kräver inga extra verktyg eller specialverktyg.

Spåren av torra pastellkritor kan lätt blåsas bort, så du måste rita mycket noggrant. Färgerna på ett sådant material är mer luftiga och transparenta, så bilden i slutändan är transparent och lätt. För att arbeta med kritor måste du fylla på med bomullspinne eller skivor som du kan skugga mönstret med. Proffs kan använda en fixativ penna. Det hjälper till att undvika att skriva över det ritade fragmentet. Men det går inte längre att ta bort den fästa bilden.

Den som gillar att rita små detaljer eller bara föredrar att rita med pennor passar bästpastell pennor. De hjälper till att tydligt markera alla små funktioner i bilden, vilket är svårt att uppnå med kritor. Dessutom kan de kombineras med färger och kritor för att skapa ett intressant och ovanligt mönster. En viktig fördel med pennor är att de inte smutsar ner händerna. En stor palett av färger låter dig visa din fantasi till fullo.

Driftsregler

När man arbetar med torra färgade pasteller är det viktigt att komma ihåg att det lätt smulas sönder och bildar en stor mängd färgat fint damm. Därför måste du följa några enkla regler när du arbetar med det:

1. Förvara inte drycker eller mat nära din arbetsplats för att undvika damm från pastellpennor eller kritor.
2. Du behöver inte blåsa bort små pastellsmulor. Annars kommer de att orsaka fläckar på olika ställen i huset.
3. Handskar måste bäras när man arbetar med pastellkritor. Pigmentet som finns i dem äter sig snabbt in i huden, och du kan tvätta bort det genom att tvätta händerna flera gånger. Handskar behövs inte vid hantering av pennor.
4. Efter målning, torka alla ytor med en fuktig trasa och sopa golvet. Eller innan arbetet kan du sprida tidningar eller papper på golvet och sedan försiktigt vika dem och slänga dem.
5. Efter ritning måste pastellen rengöras innan den läggs i lådan.
6. När du arbetar med materialet, fyll på med våtservetter och ha dem till hands vid behov.
7. Se till att området är väl ventilerat när du arbetar med fixeringslack eller fixeringsmedel.

Förvaring av pasteller

Pastel är väldigt kräsen när det gäller lagringsförhållanden. Detta material gillar inte att utsättas för direkt solljus. Den försämras också när den utsätts för höga temperaturer.

Det är bäst att förvara materialet vid en temperatur på +18 … +20 ° C grader vid en luftfuktighet på femtio till femtiofem procent. För att förhindra att överskott av fukt kommer på materialet rekommenderar proffs att hälla lite ris i pastelllådan.

För att få en pastellritning att hålla längre fixeras den med en speciell lack - spray eller fixer. Vissa använder enkel hårspray för detta. Men sådana verktyg bidrar till förlusten av sammetslen och mjukhet i bilden och förvränger den lite. Därför är det bäst att förvara pastellverk i en ram under glas. I detta fall bör mönstret inte komma i kontakt med glaset. Därför bör ramen väljas tjockare så att det blir lite utrymme mellan glaset och verket.

Pappersurval

Vanligt papper är inte lämpligt för att arbeta med pasteller. Eftersom materialet smulas mycket är det nödvändigt att välja grovt papper för ritning. Det finns flera populära alternativ för sådana papper:

1. Pastell. Bäst för nybörjare artister. Den kan köpas individuellt eller som ett set. Hon har många blommor, så du kan låta fantasin flöda.
2. Akvarell. Passar även nybörjare. Det påminner mig lite om pastellstruktur. Priset är acceptabelt, så det är inte synd att förstöra det i processen att bemästra pastellvitvaror.
3. Samet. Lämplig för proffs, eftersom det är svårt att radera bilder på det, och inte alla pennor är lämpliga för detta papper. Dessutom är färgen svår att skugga. Men arbetet på sådant papper är mjukt och delikat.
4. Velour. Känns som sammet, men ändå mer nyckfull. Eftersom luggen på den är kort lämpar den sig ännu värre för skuggning. Men om skissen är tät verkar det som om ritningen skapades med färg.
5. Sandpapper. Att rita på den här typen av papper är som att rita på trottoaren med krita. Att skugga bilden fungerar inte, men ritningarna kommer att visa sig vara ovanliga och pittoreska. Tjocka kritor bör användas för att rita, så ark bör väljas i stort format.
6. Handgjorda. Sådant papper tillverkas av örter och andra ingredienser och färgas sedan för hand. Den är mycket ömtålig, så ritningarna på den kan inte gnidas starkt. Bilderna håller mycket hög kvalitet. Samtidigt är papper väldigt dyrt, det är svårt att hitta det i butik. Därför är det bäst att beställa det från befälhavaren och vänta tills det är klart.
7. Kartong och kraftpapper. På grund av den grova ytan lägger sig pastellen bra. Den är bäst lämpad för att skissa.

Fördelar och nackdelar

Fördelarna med pastell kommer främst från dess sammansättning. På grund av att det är lätt att radera kan du upprepade gånger återuppta arbetet med ritningen, ta bort och applicera på nytt lager efter lager, samt överlappande gamla lager.

Dessa är ocksåhennes brister. Pastellfärgen är mycket känslig även för små skador, smulas sönder och slits av mycket snabbt. Därför, för att använda det, måste du välja ett speciellt papper. Om du använder pastellpennor bör de också väljas för sin mjukhet och oljighet så att lager enkelt kan läggas på varandra.

Pastellteckning är en konst som tar tid och tålamod. Men resultatet är värt det.